«A quién le importa» es un single que versiona el tema de Alaska y Dinarama y que fue grabado como himno del WorldPride Madrid 2017. En esta adaptación, la cantante Marta Sánchez colaboró junto a varios artistas en una grabación impulsada por la Revista Shangay, difundida inicialmente en formato audiovisual el 28 de junio de 2017 y publicada años después como single digital.

INFORMACIÓN GENERAL

«A quién le importa» fue versionada en 2017 como himno del WorldPride Madrid, dentro de una grabación coral impulsada por la Revista Shangay que reunía a varias figuras de la música y la cultura popular vinculadas, de un modo u otro, al imaginario del Orgullo. La canción, originalmente interpretada por Alaska y Dinarama, volvía así a ocupar un lugar central en una celebración multitudinaria de la diversidad, la libertad individual y la visibilidad LGTBI.

El WorldPride Madrid 2017 fue uno de los grandes acontecimientos internacionales celebrados en la capital española aquel año. La programación se desarrolló entre el 23 de junio y el 2 de julio, con Chueca como epicentro simbólico, pero con actividades extendidas a otros espacios de la ciudad. El evento coincidía además con varias fechas de fuerte valor histórico: los 40 años de la primera manifestación del Orgullo en España, los 30 años de las primeras celebraciones en Chueca, los 20 años de las primeras carrozas en la manifestación madrileña y los 10 años del EuroPride celebrado en Madrid. En ese contexto, la elección de «A quién le importa» como himno oficial resultaba especialmente significativa.

La canción original había sido publicada en 1986 por Alaska y Dinarama dentro del álbum No es pecado. Escrita por Carlos García-Berlanga e Ignacio Canut, se convirtió muy pronto en uno de los grandes himnos del pop español de los años ochenta. Su mensaje de afirmación personal, independencia y rechazo al juicio ajeno hizo que, con el paso del tiempo, fuera adoptada por la comunidad LGTBI como una declaración de identidad y resistencia. Por eso, más de tres décadas después, su recuperación para el WorldPride no funcionaba como una simple nostalgia pop, sino como la actualización de una canción que ya formaba parte de la memoria colectiva del Orgullo.

La versión de 2017 fue concebida como una grabación colectiva. En ella participaron Alaska, Marta Sánchez, Nancys Rubias, Baccara, Boris Izaguirre, Chenoa, Ruth Lorenzo, Vicky Larraz, La Prohibida, Javiera Mena, La Terremoto de Alcorcón, Alberto Jiménez (Miss Caffeina), Rosa López, Soraya Arnelas e Innocence. La presencia de Alaska, intérprete original del tema, establecía un puente directo con la canción de 1986, mientras que el resto de participantes ampliaba su alcance generacional y estilístico. La versión reunía voces del pop, la televisión, la escena alternativa y el activismo cultural, reforzando el carácter plural del proyecto.

La producción estuvo a cargo de Juan Sueiro, vinculado a Estudios 54 y colaborador habitual del entorno de Fangoria. Su trabajo consistió en actualizar el tema sin desdibujar su identidad. La versión respetaba el carácter reconocible de «A quién le importa», pero lo convertía en una celebración coral, pensada para funcionar tanto como videoclip como en el contexto festivo del WorldPride. La grabación no buscaba sustituir al clásico de Alaska y Dinarama, sino reactivarlo desde una lectura colectiva y contemporánea.

La participación de Marta Sánchez se integraba dentro de esa idea de himno compartido. Su presencia aportaba una de las voces más reconocibles del pop español y conectaba la versión con una tradición de grandes intérpretes femeninas que han formado parte del repertorio musical del Orgullo. En un tema construido alrededor de la libertad personal y la afirmación de la propia identidad, Marta se sumaba a una lectura coral donde cada artista funcionaba como parte de un mensaje común, más que como protagonista individual.

El videoclip fue difundido en junio de 2017, coincidiendo con los días centrales del WorldPride Madrid. Shangay, revista de referencia de la comunidad LGTBIQ+ en España, tuvo un papel clave en la publicación y difusión del proyecto. La propia revista presentó la versión como una actualización épica del clásico de Alaska y Dinarama, destacando su estreno en el marco del pregón del Orgullo y el carácter simbólico de escuchar de nuevo «A quién le importa» en una celebración mundial de la diversidad.

Inicialmente, la versión de 2017 tuvo una circulación principalmente audiovisual, asociada al videoclip y al contexto del WorldPride. No fue hasta el 5 de noviembre de 2022 cuando se publicó como pista de audio independiente en formato digital bajo el título World Pride Madrid 2017 – A quién le importa.

En conjunto, la versión de 2017 de «A quién le importa» funciona como una celebración colectiva de un himno ya consolidado. La canción conservaba la fuerza del original de Alaska y Dinarama, pero adquiría un nuevo sentido al ser interpretada por un conjunto de artistas reunidos para el WorldPride Madrid. Su valor no reside únicamente en la actualización musical, sino en el gesto simbólico: una canción nacida en el pop de los años ochenta volvía a sonar, décadas después, como declaración pública de libertad, diversidad y orgullo compartido.

LETRA Y COMPOSICIÓN

«A quién le importa» fue escrita y compuesta por Carlos García-Berlanga e Ignacio Canut. En la versión grabada para el WorldPride Madrid 2017, la producción, los arreglos, las programaciones, la grabación, la mezcla y el mastering estuvieron a cargo de Juan Sueiro en Estudios 54, en Torrelodones, Madrid. La grabación contó además con violines de Miguel Lara y arreglos vocales adicionales de Sara Pérez. Las voces fueron grabadas en distintos estudios: Estudios 54, La Huerta Music, Estudio Toni Illán y Lo•fi Studios.

La letra de «A quién le importa» narra una historia centrada en la afirmación de la propia identidad frente al juicio ajeno. La voz que canta se sabe observada, criticada y señalada, pero responde con una actitud desafiante: no pide permiso, no se justifica y no acepta que los demás decidan cómo debe vivir. Desde sus primeros versos, la canción plantea un conflicto muy claro entre la presión social y la libertad individual.

El texto parte de una situación de rechazo. La protagonista siente que la gente la señala, habla a sus espaldas y convierte su diferencia en motivo de crítica. Sin embargo, la canción no adopta un tono victimista. Al contrario, transforma esa hostilidad en fuerza. La frase “a mí me importa un bledo” funciona como una declaración de independencia emocional: el juicio de los demás existe, pero ya no tiene poder para definirla.

Uno de los aspectos más importantes de la letra es la reivindicación de la diferencia. La voz reconoce que es distinta, pero no lo vive como una culpa ni como una debilidad. La diferencia aparece como una forma legítima de estar en el mundo. Cuando afirma que no es de nadie y que no tiene dueño, la canción rompe con cualquier idea de obediencia, dependencia o sumisión. Su identidad no se negocia ni se adapta para agradar.

El estribillo concentra el mensaje esencial del tema. La pregunta “¿a quién le importa?” no busca realmente una respuesta, sino que funciona como desafío. La protagonista reclama el derecho a decidir lo que hace, lo que dice y cómo quiere vivir. La repetición de “yo soy así y así seguiré” convierte la canción en un manifiesto de permanencia: no se trata de una rebeldía pasajera, sino de una decisión firme de no cambiar para encajar en una norma impuesta.

La segunda parte de la letra introduce una idea especialmente significativa: quizá la culpa sea no seguir la norma, pero ya es demasiado tarde para cambiar. Esa frase resume muy bien el tono del tema. La voz no niega que exista una norma social ni que su actitud pueda incomodar a otros, pero rechaza modificar su vida para satisfacer esas expectativas. En lugar de retroceder, decide mantenerse firme en sus convicciones y reforzar sus posiciones.

Por eso «A quién le importa» ha funcionado durante décadas como un himno de libertad personal y de visibilidad. Su fuerza no reside solo en la provocación, sino en la claridad de su mensaje: cada persona tiene derecho a elegir su destino, incluso cuando esa elección molesta, desconcierta o incomoda a los demás. La canción convierte la crítica social en un impulso de autoafirmación.

En conjunto, «A quién le importa» habla de vivir sin pedir autorización. Su letra defiende la autonomía, la diferencia y la fidelidad a uno mismo frente a la mirada colectiva. La protagonista no busca ser aceptada a cualquier precio; prefiere ser fiel a lo que es. Esa mezcla de orgullo, desafío y libertad explica por qué la canción ha trascendido su contexto original y ha sido adoptada como un símbolo de resistencia, diversidad y derecho a existir sin esconderse.

En el plano musical, «A quién le importa» en su versión WorldPride Madrid 2017 se sitúa dentro del dance-pop y el pop electrónico, con una clara orientación de himno coral. La canción conserva la fuerza directa del clásico de Alaska y Dinarama, pero la lleva a una producción más contemporánea, construida sobre programaciones, base rítmica marcada, voces múltiples y un enfoque pensado para funcionar en un contexto de celebración colectiva.

El análisis realizado del audio detecta un tempo principal aproximado de 129,2 pulsaciones por minuto. Esta cifra encaja con el carácter bailable de la versión: no se percibe como una pieza lenta ni de medio tiempo, sino como una canción de pulso firme, regular y expansivo. El tempograma muestra también lecturas relacionadas en torno al doble pulso y al medio pulso, algo habitual en producciones pop electrónicas con subdivisión interna intensa, pero la percepción musical más natural se sitúa en el entorno de los 129 bpm.

La separación armónico-percusiva confirma la importancia de la base rítmica. El componente armónico representa aproximadamente el 60,7 % de la energía separada, frente a un 39,3 % de componente percutivo. Esta proporción es muy distinta a la de una balada, donde el componente armónico suele dominar de forma mucho más clara. Aquí la percusión tiene un peso considerable: sostiene el impulso de la canción, refuerza su carácter festivo y ayuda a convertirla en un himno pensado para el movimiento, el directo y la celebración pública.

La instrumentación identificable combina voces, programación electrónica y refuerzos instrumentales. Desde el máster estéreo se perciben múltiples voces solistas y corales, una base de batería o percusión programada, una línea grave de función estructural y un acompañamiento armónico propio de una producción pop electrónica. Los créditos de la versión permiten concretar además la presencia de violines interpretados por Miguel Lara y arreglos vocales adicionales de Sara Pérez.

En el plano tímbrico, la versión apuesta por una mezcla brillante y abierta. El análisis espectral muestra una presencia importante en las frecuencias medias y agudas, coherente con una producción de pop electrónico pensada para destacar las voces y mantener energía constante. La base grave sostiene el pulso, mientras que las capas armónicas y los refuerzos vocales amplían la sensación de conjunto. No se trata de una lectura íntima ni minimalista, sino de una producción expansiva, diseñada para proyectar el mensaje de la canción hacia un espacio colectivo.

Desde el punto de vista tonal, el análisis cromático sitúa la pieza en un entorno probable de La menor, con presencia de regiones próximas a La mayor y Do mayor. Esta ambigüedad entre color menor y energía mayor resulta eficaz para el tema: la letra habla de rechazo, crítica y diferencia, pero la música no se instala en la queja, sino en la afirmación. La tensión armónica queda absorbida por una producción luminosa y rítmica que convierte el desafío de la letra en una celebración.

El tratamiento vocal es uno de los elementos centrales de esta versión. Al reunir a numerosos intérpretes, la canción deja de estar asociada a una sola voz protagonista y se convierte en una declaración compartida. Las entradas solistas permiten reconocer distintos timbres, mientras que los estribillos refuerzan la idea de comunidad mediante una respuesta coral. Ese planteamiento resulta coherente con su función como himno del WorldPride Madrid 2017: la canción no habla solo desde un “yo” individual, sino desde una suma de voces que reivindican el derecho a ser, decidir y permanecer sin pedir permiso.

La presencia de Marta Sánchez se integra dentro de esa estructura coral. Su voz, clara y de gran proyección, encaja con el carácter afirmativo de la canción y aporta uno de los timbres más reconocibles del pop español. En una versión construida sobre relevos vocales y energía colectiva, su intervención no funciona como un momento aislado, sino como parte de un conjunto en el que cada artista refuerza el mensaje común del tema.

En conjunto, la versión 2017 de «A quién le importa» puede definirse como una reinterpretación dance-pop y coral de un himno del pop español. Su fuerza musical reside en el pulso constante, la producción electrónica, el peso de la percusión programada, la acumulación de voces y la actualización festiva de una canción ya asociada a la libertad personal y a la visibilidad LGTBI. Frente al carácter más pop-rock y sintético del original de los años ochenta, esta lectura amplía el tema hacia un formato de himno colectivo, pensado para sonar como celebración pública, reivindicación y declaración compartida de identidad.

VIDEOCLIP

El videoclip de «A quién le importa» fue realizado por Pablo Carrasco de Juanas, jefe del departamento audiovisual y redactor de la Revista Shangay, y publicado por la propia revista coincidiendo con la celebración del WorldPride Madrid 2017. La pieza reunía a los artistas participantes en la versión coral del himno y reforzaba el carácter colectivo del proyecto.

Además del videoclip, el trabajo de Pablo Carrasco de Juanas quedó vinculado al material del making of de la grabación, donde se mostraba el proceso colectivo de una versión concebida para sumar voces muy distintas en torno a uno de los himnos más reconocibles de la cultura LGTBI en España.

EDICIONES

Tras su difusión inicial en formato audiovisual durante el WorldPride Madrid 2017, «A quién le importa» fue publicada años después como pista de audio independiente. La edición digital apareció el 5 de noviembre de 2022 bajo el sello Revista Shangay, consolidando en plataformas musicales la versión coral del himno creada para el evento.

Número	ISRC	Título	Autor(es)	Duración
1.	ESA012215660	«A quién le importa»	Carlos García-Berlanga · Ignacio Canut	4:25
			℗ & © 2022 Revista Shangay

VERSIONES Y USO EN RECOPILATORIOS

La canción no ha sido reutilizada en lanzamientos posteriores de Marta Sánchez, ni incluida en ninguno de sus álbumes recopilatorios.

VERSIONES	ISRC	Álbum · Single · Maxi-Single	Duración
«A quién le importa»	ESA012215660	Single España	4:25

.